Quién me iba a decir, y tal y como muestra ésta foto la cual está fechada en el 05/08/1998,
tiempo en el que comenzamos a dar más valor si cabe a la música que a otros aspectos del mundo de la farándula a los que acostumbramos, y siendo en ése espectáculo musical la primera vez que se representaba una obra mía en directo, la cual se llama «23», que luego en 1999 formaría parte del primer álbum con Tirritarra al cual llamamos RE+FA,
y sin ser ésta mi primera obra, ya que quién tiene ésa posición en mi repertorio no es otra que la también incluida en ese primer álbum a la cual llame «Amets», que significa «Sueño» en Euskera, habiendo presentado ése primer álbum en el festival de Terror de San Sebastian allá por 1999 en el Teatro Victoria Eugenia, apareciendo varios articulos en medios como «El diario Vasco»entre otros.
quien me iba a decir que tras años como Compositor, Guitarrista, Mandolinista, Técnico de Sonido y Productor de dicho grupo, el cual empezó siendo una fanfarre de kalejiras y termino como grupo serio de una especie de Rock Sinfónico, llenando auditorios (entre ellos el Kursaal de Donostia)
y plazas con un total de entre 50 y 80 interpretes en el escenario y llegando a tocar hasta para 7000 personas tras haber editado el segundo álbum llamado «Luz Negra/Argi Beltz»
iba yo a terminar, tras un accidente que me tuvo en silla de ruedas y posteriormente en muletas durante unos 7 u 8 largos meses, iba a terminar primero limpiando baños públicos (incluidos los que hay en la playa detrás de ése mismo auditorio Kursaal de Donostia) para una empresa de Limpieza, y después recorriendome fregona en mano limpiando todas las residencias y algún que otro asilo tanto de personas enfermas como de ancianos en sus últimos suspiros de vida.
Ningún guionista profesional podía haber escrito tal guión y desenlace para alguien como yo, sabiendo de sobra que si cogemos la vida de cualquier persona, da para más de una película e incluso serie de varias temporadas.
Para ése tiempo, ya había compuesto los dos álbumes con Tirritarra y otros dos en solitario, uno en el 2004 llamado «Internas…»
el cual supuso el reto de crear una obra de más de 80 minutos de duración la cual tuviera una correlación entre si durante lo que dura la obra y de la cual, algunos temas se añadieron al directo de Tirritarra,
y otro 5 años más adelante, y tras un ingreso psiquiátrico debido al enorme esfuerzo que me supuso la grabación del segundo álbum de Tirritarra, en el cual me vi solo ante un proyecto de más de 250 pistas a mezclar entre si, en las que sonaban tanto instrumentos de viento, percusión, la orquesta de cuerda Et Incarnatus, el Orfeón Donostiarra y por supuesto todo lo que eran Guitarras, Bajos, Teclados, Sintetizadores y Baterias, pasando días y noches primero grabando cada uno de los instrumentos, y luego en el estudio completamente solo mezclando y dándole forma a una música que aún siendo mía, y sabiendo yo como tenía que sonar aquello, aún así supuso un esfuerzo brutal en soledad, del cual termine como digo ingresado en la sección de psiquiatría del Hospital de Donostia diagnosticado con un brote psicótico debido, según ellos, al exceso de hachís combinado con una situación de estrés al limite, habiéndome provocado daños que por entonces se explicaban como psicológicos y que se supone que pasarían una vez recetado ciertas pastillas a tomar durante un año, año en el cual todavía tenía que terminar el álbum, ya que deje a casi terminar antes del ingreso, y que posteriormente había que presentarlo en directo, cosa que se realizó desde el año 2006 hasta el año 2011 incorporando al mismo, como ya he dicho antes, nuevas obras de mis proyectos que luego se convertirían en discos en solitario.
FOTO CONCIERTO EN SAN PEDRO 30/09/2006
FOTO CON MANDOLINA
Pasado ése bache, y después de una larga temporada sin crear, 3 años largos, pero si realizando en ese tiempo directos con Tirritarra y aprovisionando a cada músico de partituras y audios del álbum «Internas…», para realizarlas frente al publico, después de 3 largos años, y estando bastante acabado psiquicamente y creativamente, me enfrente a mis propios miedos y decidí un día cualquiera enfrentarme al arduo trabajo intelectual, pasional y vocacional de la creación, llegando a crear para el año 2009 mi cuarta obra y segundo álbum en solitario llamado «Souvenir»,
éste todavía destinado a que fuera tocado por el grupo Tirritarra en futuros conciertos, habiendo llegado a empezar a ensayar las partes I y II de éste álbum allá por 2011, que es cuando después de un segundo ingreso psiquiátrico y posterior accidente que como ya he mencionado me dejo por un espacio de tiempo en silla de ruedas, no sin antes haber grabado un EP al que llamamos «Perdidos en un Sueño» del cual también me encargue de la grabación y producción, los miembros de Tirritarra decidimos por mutuo acuerdo abandonar el barco.
En todo ése tiempo, desde 1998 hasta 2011, TIRRITARRA nos dedicamos a tocar multitud de directos con mi música como protagonista, habiendo vivido y convivido en ellos multitud de historias tanto con el publico como lógicamente interpersonales.
FIN DE TIRRITARRRA.
Total que me veo en la situación de inmovilidad física (en silla de ruedas) y con un segundo ingreso en 6 años por otro brote psicótico, ésta vez producido por la ingesta de ciertas pastillas y como no también por el estrés ocasionando por mantenerme en el frente (junto a algún compañero) del grupo que como ya he dicho, y pese a lo que se cuente por ahí de algún lío de faldas, llego a su fin. Los motivos por los que Tirritarra llegó a su fin son muy variados, pero lo que es seguro es que personalmente, el esfuerzo que realizábamos cada uno de los que formábamos el grupo, y los pocos resultados en cuanto a economía, que no en cuanto a publico recibidos hicieron que poco a poco nos fuéramos quedando sin fuerzas, llegando casi a desear que aquello en lo que tanto habíamos creído y luchado terminara, pasando yo en todo ese trayecto de ser en un principio una joven promesa, hasta caer en la cara del Genio incomprendido y terminando por resultar para algunos un loco desalmado.
Reice mi vida y, es cuando tras una época apática en la que no encontraba ningún sentido a mi vida, y tras nuevas amistades, comencé tras mucho papeleo a trabajar en la anteriormente mencionada empresa de limpieza.
Mi vida parecía que ya no iba a caer más bajo y así me lo tome y me lo propuse. De ésta forma estuve trabajando y cubriendo todo tipo de bajas laborales de un día, una semana, mes y medio, tres días, 2 días, un mes, y así, recorriendome una a una todas las residencias, baños públicos, asilos etc… de San Sebastian y alrededores, llegando a haber tenido que limpiar lo que ya os podéis imaginar en algún baño publico, hasta el colchón de algún reciente fallecido en la residencia de turno.
Otra vez una etapa de falta de creatividad que duro desde el 2009 hasta que un día del año 2013, y con todo mi equipo perdido y teniendo que haber vuelto a casa de quien me parió a vivir, decidí volver a enfrentarme a mis miedos y limitaciones y ponerme a crear con el poco equipo que disponía, teniendo en mente realizar un álbum que para su realización en directo no me hicieran falta un numero mayor de 15 personas en el escenario, sustituyendo la orquesta de cuerdas por teclados y prescindiendo totalmente de la figura de un Coro como instrumento.
En poco más de un año tenía lo que hoy es, y como podéis imaginar tras mucho trabajo de investigación, experimentación, con muchas dosis de inspiración e imaginación, el álbum llamado «Las huellas de un nuevo comienzo», que como bien describe su nombre, era precisamente eso, un nuevo comienzo.
Esta vez compaginado todo con la labor de trabajador de la limpieza, habiendo hecho incluso de barrendero en las calles de Astigarraga.
Pasó el tiempo y, aunque tenía en mente algún día volver a los directos, de momento no tenía la necesidad de enfrentarme a ello, y me dedique a vivir humildemente y no dar mucho bombo y platillo a mi nueva creación.
Una vez más me había vaciado por completo, pero ésta vez, y en parte por no estar ya sometido al estrés de liderar una banda, no terminó la historia con ingreso psiquiátrico, siendo hasta la fecha por 2 veces el numero de ingresos en 20 años dedicados a la música y la creación.
En éste tiempo tuve el honor de contactar con Antonio Pardo Larrosa (Escritor y critico musical) y éste tuvo el detalle de regalarme un espacio en su libro «Sotto Voce – Articulos reseñas y otras chanzas» con motivo de haberme realizado una entrevista y un articulo para la revista CoolRead Magazine la cual incluyó en su blog «El baúl de los Genios». Libro que tengo en mi librería y que recomiendo.
Así que mi nombre y mi obra aparecen en un libro sobre música y músicos además de filósofos.
Poco después colaboré con la guitarra en el tema llamado «Lost in Unconciousness» del grupo TSODE comandado por Jesus Valenzuela.
Tras un parón en el que fui un humano cualquiera, me refiero a que no destacaba por mi faceta musical más allá de vender unas cuantas copias de mi ultima obra y de subirlo a las plataformas digitales, las cuales en su día no existían, empece a tener constantes recaídas psíquicas que solventaba con la ingesta de ciertas pastillas recetadas. Tras superarlas sin ingreso alguno, me vi en la necesidad de contar y expresar esos despertares y renaceres constantes los cuales en parte eran debidos por mis relaciones amorosas con diferentes mujeres que a su vez me habían convertido en una nueva versión de humano más inclinado hacía la empatía y la luz en mi propia vida. Así, tras otros 2 años largos volví a tener la necesidad de crear y me propuse expresar la vivencia de una vida desde su nacimiento hasta la vejez que tanto veía en las residencias que limpiaba, mezclandolo con la descripción de una relación amorosa desde su inicio hasta su deterioro y, entre medias, ese despertar en un nuevo ser inclinado hacia el amor con la intención de envejecer con dignidad y valentía. De ésta forma y con estos conceptos en la mano, di a luz al álbum llamado «JAIO/NACER» que edite y lance al mundo el 7 de Septiembre de 2017.
3 años después de mi anterior obra.
En ésta ocasión si decido darle publicidad y la salida del álbum, como hacía casi 20 años con el primero, sale en medios de comunicación como lo pueden ser «El diario Vasco» , la revista «Hitza», «Radio Euskadi» o «Teledonosti» entre otras paginas webs y blogs.
y esa misma noticia aparece en los buses de Donostia y alrededores, llenando las pantallas de los mismos para que el día a día de la gente trabajadora como lo soy yo mismo tenga un aliento en forma de noticia positiva.
Con todo ésto, queda a modo muy resumido 20 años de dedicación a la música tanto en directo como grabada, pero aún me faltaba dar un paso más y realizar un concierto en mi vida completamente en solitario sin la compañía y ayuda de ningún otro músico y con solamente mi virtud con la guitarra como bandera, así que para el 28 de octubre de 2017 prepare a modo de presentación del nuevo álbum, y aunque en su mayor parte no iba a ser la música del álbum lo que se escuchara, y si algunos trozos realizables con una sola guitarra, más improvisaciones que medio prepare, un mini concierto para realizarlo en el Zodiaco Bar de Trintxerpe, el cual es mi barrio y lugar de residencia.
A la presentación vienen amigos y por lo menos pasamos una noche entre música y alcohol que hizo que me encontrara con personas de otro tiempo y de ahora en el cual el fotógrafo y amigo Javier Del Ser, encargado junto a Elena Soria de realizarme las portadas desde mi nuevo comienzo, se saco unas fotos que han quedado para la posteridad, algunas de las cuales os muestro a continuación.
De ésta forma, de una manera muy humilde, regresaba a los escenarios, a volver a tocar ante un público, habiendo realizado éste modesto concierto en 3 ocasiones y, llegando a la conclusión que nos lleva al final de ésta historia.
A todo ésto, presente el álbum Jaio/Nacer a los premios MIN de la Música Independiente, habiéndo sido aceptado en las categorías de MEJOR ARTISTA, MEJOR ÁLBUM, MEJOR CANCIÓN, MEJOR ÁLBUM DE MÚSICAS DEL MUNDO Y FUSIÓN, MEJOR PRODUCCIÓN MUSICAL Y MEJOR DIRECTO, habiendome clasificado para semifinales en las categorías de MEJOR ALBUM DE MÚSICAS DEL MUNDO Y FUSIÓN, MEJOR PRODUCCIÓN MUSICAL Y MEJOR DIRECTO.
En Semifinales terminó mi andadura en los Premios MIN.
Y ahora, después de 20 años dedicados a mi música (tengo que decir que empecé con 12 años con el trombón en lo que fue la fanfarre Tirri Tarra), y ganándome la vida de Valet de Pisos en un Hotel de 4* de San Sebastian, del cual me parece que pronto me trasladaran, tras haber comprobado que mi andadura en solitario solo me llevaba a recorrer bares en los que apenas apreciaban cierta sensibilidad con la guitarra, voy a emprender un largo viaje con el proyecto ZURU&13 hacia un concierto allá por el 2020, en el cual, con la ayuda y talento de 13 músicos, de los cuales ya tengo 7 u 8 apalabrados, y del cual ya tengo el listado de temas realizables y sus partituras y audios correspondientes para que los músicos puedan preparar las obras, habiendo conseguido que me dejen el Local Ciriza (un local enorme) para poder juntarnos y montar las obras, y de ésta forma y haciéndolo de otra manera y con personas que amen la música que van a tocar, volveré a los escenarios en formato amplio pero reducido comparado con aquellos tiempos. Mi música volverá a sonar allá donde nos contraten y nos dejen un espacio para tocar. Ese proyecto de grupo, como os he dicho, se llama ZURU&13. Este es el listado de temás que se interpretaran, escogidos por la posibilidad de realizarlos con 14 músicos.
Así, de ésta forma tan esperanzadora, y sin ningún tipo de recaída mental, por lo menos por el momento, comienza la conquista de auditorios y escenarios al son de una música por la cual llevo apostando casi toda mí vida y lo que me queda de ella. El viaje ésta siendo intenso a la vez que apasionante y no cambiaría ni una sola coma del mismo.
La guerra nunca fue ni es mi objetivo, pero lo que es luchar he y estoy luchando.
Tengo que decir que acabo de lanzar una versión con texto de un tema de mi último álbum a lo cual le llamo «HUECO ECO – PERFORMANCE de VIAJE A BEAUTIFUL» que describe la lucha continua en éstas recaídas psíquicas de las cuales a veces me parece imposible salir, mezclado con una música bella como lo es el tema «Viaje a Beautiful» y que juntos (Texto y Música) generan un contraste entre la paz y la belleza interior y la guerra y la locura exterior en la que recaigo. Y aunque el texto le quite la belleza musical a la que acostumbro, si le dota de expresividad y fuerza al tema.
También decir que la portada de éste single «Hueco Eco» es un cuadro realizado por la Artista Murciana Leticia de Hoyos, que forma parte de una serie de cuadros llamada «Embestidas de una mente sensible» en la cual hemos trabajado mano a mano y en la distancia, llegando a crear, yo con mis indicaciones y contenidos, y ella con su talento, imaginación, y su saber entender, 3 cuadros que puede que pronto se expongan en alguna galería, de los cuales de 2 os muestro una foto.
Con ésto termino ésta historia tan resumida como intensa de lo que son 20 años dedicados a una música cuanto menos especial.
Por lo demás sigo siendo un humano cualquiera que goza y que sufre.